Как Yes вдохновлялись Толстым и что из этого вышло. 50 лет альбому «Relayer»

Британскую группу Yes можно назвать самой популярной и долгоживущей из четырёх коллективов, определивших звучание прогрессив-рока в начале 1970-х. Genesis, ELP и King Crimson были явно из другой оперы. Несмотря на склонность к продолжительным композициям, виртуозность и туманные философские размышления, Yes в своей основе были доступнее, даже дружелюбнее.

Правда, в своей «прогрессивности» Yes в какой-то момент всё равно дошли до крайности. Альбом «Tales from Topographic Oceans» (1973) долгое время считался точкой отсчёта, в которой прог-рок перешёл от остроумных экспериментов к самопародии (что не совсем верно: в конце концов, на горизонте маячили 1980-е).

Но да, двойной винил с четырьмя композициями продолжительностью более двадцати минут... Невероятная раздутость! Порой кажется, что музыка Yes трещит и рушится под собственным весом. Хотя приём альбома со стороны публики был тёплым, в музыкальном плане группа достигла точки насыщения.

Клавишник Рик Уэйкман это почувствовал — и вовсе ушёл после турне, назвав гастроли изнурительной душегубкой. Он услышал наброски для следующего альбома Yes и почувствовал, что больше не может такое выносить. Его заменил талантливый швейцарский музыкант Патрик Мораз.

Чтобы восстановить репутацию, Yes отправились в студию в надежде выпустить ещё один шедевр. Ради «Relayer» они решили вернуться к классическому стандарту прогрессивного рока: одна сторона винила содержит одну композицию, вторая — более «мелкие» треки.

«The Gates of Delirium»

Первую сторону занимает замысловатая, а местами просто зверская композиция «The Gates of Delirium», основанная, как считается, на «Войне и мире» Льва Толстого. Правда, звуковых отсылок к Наполеоновским войнам здесь нет. «Врата бреда» — история о неких существах (людях, эльфах или хоббитах), идущих на войну.

Начинается всё бодро и весело, солдаты спокойны и готовы отправиться в бой. Примерно через восемь минут темп стремительно набирает обороты. В шумном и гротескном инструментале Yes воссоздают несколько эпизодов битв и триумфов, используя сумасшедшие звуки, ритмы, гитарные шквалы и полный хаос. Подводя слушателей к томительному финалу — молитве о мире и надежде.

В середине песни можно услышать грохот, вызванный обрушением конструкции из старых автомобильных деталей, набранных музыкантами на близлежащей свалке. С какой-то точки зрения Yes даже можно назвать предвестниками индастриала.

«Sound Chaser»

Клавишник Патрик Мораз появился в студии со своим собственным набором клавишных инструментов, которые подтолкнули группу к новым звуковым мирам. «Заместитель» Уэйкмана отлично ориентировался как в классической музыке, так и в джазе. Мораз привнёс в материал Yes совершенно иное звучание, которое вывело группу за пределы зоны комфорта в сферы джаз-фьюжна в стиле Mahavishnu Orchestra и Return To Forever.

Это слышно в композиции «Sound Chaser», в которой клавишные пассажи Патрика Мораза идеально сочетаются с гитарой Стива Хау и резкими ритмами Алана Уайта, порой переходящими к извращённому фанку.

«To Be Over»

Альбом закрывает очаровательная песенка «To Be Over», которая своим мягким звучанием контрастирует с бурной реконструкцией войны на первой стороне. Музыкант явно наслаждаются неспешной игрой и добавляют торжественных нот, словно пытаясь избавиться от чрезмерного веса, накладываемого канонами прогрессивного рока.

Случайные слушатели отвернулись от этого беспорядка, в то время как поклонники, которые смогли оценить диссонирующие, виртуозные крайности, вознесли «Relayer» на пьедестал.

Лучший путь познания Yes — забыть обо всём, утонуть в наушниках, запустить «The Gates of Delirium» — и разглядывать под неё шедевральную обложку работы Роджера Дина с огромными змеями и всадниками среди каменно-ледяных текстур, позволяя воображению блуждать в неизведанных пространствах.

Надеюсь, вам понравилось! Буду рад, если вы поддержите материал лайком, комментарием и подпиской!